北京电影学院的动画系教学楼，是一栋建于五十年代的苏式建筑，红砖墙面已经有些斑驳，但爬满墙壁的常春藤为它增添了几分岁月的韵味。

叶飞在系主任陈教授的陪同下走进大楼时，正是上午十点。阳光从高大的窗户斜射进来，在磨得发亮的水磨石地板上投下明亮的光斑。走廊两侧张贴着学生作品，从传统的水墨动画到新尝试的赛璐璐片，风格各异。

“叶先生，这边请。”陈教授是个六十出头、头发花白的老先生，戴着一副厚厚的眼镜，说话带着浓重的江浙口音，“孩子们听说你要来，紧张得一晚上没睡好觉。”

叶飞笑道：“是我该紧张才对。万籁明老先生一直说，电影学院动画系藏龙卧虎，我今天是来‘挖宝’的。”

“万老过誉了。”陈教授嘴上谦虚，眼中却流露出自豪，“不过这批孩子确实不错，肯吃苦，有想法。尤其是你基金会资助的那几个，知道机会难得，简直是把一天当两天用。”

他们走上三楼，来到一间挂着“实验动画工作室”牌子的教室前。门虚掩着，能听到里面传来说话声和纸张翻动的窣窣声。

陈教授推开门，教室里的谈话声戛然而止。

二十多个年轻人齐刷刷站起来，目光全部聚焦在叶飞身上。那些眼睛里有好奇、有紧张、有崇拜，还有一种叶飞熟悉的、对未来的渴望。

“同学们，这位就是叶飞先生。”陈教授介绍道。

短暂的安静后，掌声响起来。叶飞微笑着点头致意，目光扫过这些年轻的面孔。他们大多二十出头，穿着朴素——男生多是白衬衫配深色裤子，女生也以简单的连衣裙或衬衫为主，与香江同龄人的时尚装扮形成鲜明对比。但他们的眼睛很亮，那种专注而热情的光芒，是任何华服都无法赋予的。

“大家请坐。”叶飞走到讲台前，语气轻松，“今天我不是来上课的，是来看作品的。陈教授说，你们为‘东方梦工厂’的招募准备了一个短片，能让我看看吗？”

学生们互相看看，一个戴黑框眼镜、瘦高个的男生站了起来，声音有些紧张：“叶先生好，我叫赵向阳，是这次短片的导演。我们……我们准备好了，随时可以放映。”

“那就现在吧。”叶飞拉过一把椅子坐下，“我迫不及待想看看。”

教室前方已经架好了放映机和幕布。赵向阳和几个同学忙活了一阵，灯光暗下来，放映机发出轻微的运转声。

幕布亮起，片头出现手绘的毛笔字标题:《哪吒闹海·新编》。

叶飞心中一动。前世的《哪吒闹海》是中国动画史上的经典，由上海美术电影制片厂制作，1979年上映。而现在才1987年，这些学生选择这个题材，既是对经典的致敬，也是大胆的挑战。

影片开始。

第一个镜头就让叶飞眼前一亮——不是传统的水墨风格，而是融合了工笔重彩与现代设计感的画面。陈塘关的建筑有汉代画像石的韵味，线条刚劲有力；海浪的处理则借鉴了日本浮世绘的浪花画法，但又融入了中国青绿山水的色彩。

“这个美术风格……”叶飞轻声说。

坐在他旁边的陈教授解释道：“是学生们自己摸索出来的。他们觉得传统水墨虽然美，但表现神话故事的张力可能不够，所以尝试把敦煌壁画的色彩、汉代石刻的线条和现代构图结合起来。”

叶飞点头，继续观看。

剧情基本遵循传统：东海龙王水淹陈塘关，哪吒出世，大闹龙宫……但在细节处理上，学生们做了很多创新。比如哪吒的形象，不是传统的娃娃脸，而是一个眼神桀骜、身形矫健的少年，眉宇间有股不服天地的锐气。

打斗场面的设计更是令人惊艳。哪吒与龙王三太子的对决，不再是简单的法宝对轰，而是融入了中国武术的动作设计。一个学生显然是武术爱好者，设计的动作流畅有力，镜头切换极具动感。