那幅宣泄般的朱砂红涂鸦，连同无涯指尖点下的那抹圆润红点，被田语小心翼翼地、像保存稀世孤本一样，夹在了一本厚实的空白书册里。他没有多问，也没有过度解读，只是偶尔会当着夭夭的面翻到那一页，啧啧两声，像是在欣赏什么名作，然后继续捣鼓他的“大作”。

夭夭的画具旁，颜料碟悄然多了起来。除了那碟浓烈的朱砂红，又添了石青、藤黄、赭石、甚至一小碟珍贵的孔雀石研磨出的青绿。色彩在石桌上铺陈开来，如同一个无声的邀请。

田语的引导变得更加不着痕迹。他不再刻意指向某物，而是沉浸在自己的“创作”中，将各种颜料随意混合，涂抹出大片的、毫无意义的色块，或是用粗笔蘸满清水，在纸上泼洒，看着水痕在纸上自由漫延、渗透。

“嘿，瞧这水！自己会跑！”他指着纸上不规则的水渍边缘，像个发现新大陆的孩子，“加了颜色会咋样？”他故意将一滴藤黄滴入一片湿润的清水渍中。黄色的颜料瞬间被水晕开，如同金色的烟雾在纸上散开，边缘柔和，带着一种奇异的流动感。

夭夭的目光被那晕染开来的黄色烟雾吸引。她的手指在袖中微微动了一下。

田语仿佛没看见，又拿起朱砂红，滴入另一片更大的水渍。浓烈的红瞬间扩散，如同滴入清水的血，但与之前夭夭那宣泄的混乱不同，在水的作用下，这红色边缘变得朦胧、柔和，甚至透出下方纸张的肌理，少了几分狰狞，多了几分……氤氲的暖意？

夭夭的视线在朱砂红水痕与藤黄水痕之间来回移动。她的眼神不再是空洞的观察，而是带上了一种近乎研究的专注。

第二天，当田语照例将宣纸铺好，清水备好，颜料碟摆放整齐后，他惊讶地发现，夭夭没有像往常那样静坐，而是主动伸出手，拿起了那支她常用的细笔。

她没有蘸颜料，而是直接蘸满了清水。然后，她学着田语昨天的样子，手腕悬空，让笔尖饱含的清水，滴落在素白的宣纸上。一滴，两滴……水珠落下，迅速洇开，形成不规则的透明水痕。

田语的心跳漏了一拍，他屏住呼吸，连画笔都忘了拿。

夭夭专注地看着纸上那些透明的水渍。她拿起另一支笔，这次，蘸的是那碟温润的赭石色（一种类似泥土的褐色）。她将笔尖小心翼翼地靠近其中一片水痕的边缘。笔尖的赭石色颜料接触到湿润的纸面，立刻像被唤醒一般，顺着水的脉络，丝丝缕缕地晕染开去。不是生硬的线条，而是如同烟雾缭绕，自然地融入了那片水痕，形成一片边缘模糊、带着泥土般厚重又温暖的颜色区域。

她的动作很慢，很专注，甚至带着一种笨拙的虔诚。蘸水、滴落、蘸色、轻触水痕边缘、看着颜色晕染……她重复着这个过程，在不同的水痕上尝试不同的颜色：藤黄在清水里化开，像初升的阳光；石青融入水痕，则像沉静的深潭；朱砂红依旧浓烈，但被水稀释晕染后，竟透出一种奇异的、带着暖意的粉调，如同被晚霞浸透的云。

她没有试图画出任何具象的东西，只是在感受水与色的交融，感受不同颜色在湿润的纸面上相遇、渗透、变化的过程。她的神情专注而平静，那些常年在眉宇间萦绕的惊悸和疏离，仿佛在这一刻被眼前的色彩魔法暂时抚平了。

无涯的琴音也发生了变化。不再是明确的曲调，而是一段即兴的、极其空灵的泛音与滑音的组合。琴音如同微风拂过水面，带动涟漪；如同晨露滴落草叶，折射微光。琴音与夭夭笔下色彩晕染的韵律，形成了一种奇妙的、无声的共鸣。仿佛她的琴，是在为那纸上的水色交融而伴奏。

田语完全看呆了。他忘了自己的画，像个最忠实的观众，目不转睛地看着夭夭那生涩却充满探索意味的动作。他胖胖的脸上，不再是夸张的激动，而是充满了纯粹的、近乎感动的欣赏。他第一次如此清晰地感受到，眼前这个沉默的少女，她的心灵深处，并非荒芜，而是蕴藏着对美、对变化、对创造的天然感知力，只是被厚重的冰层封锁了太久。