当《人民日报》那篇定性文章的墨迹尚未干透，夏国互联网的狂欢还停留在最高点时，

没人能预料到，这场由林墨掀起的风暴，其真正的风眼，根本不在国内。

它已经越过大洋，跨过时区，以一种让所有人都始料未及的姿态，在世界另一端，轰然引爆。

最先嗅到味道的，是那些常年混迹于海外论坛的游戏发烧友和影视爱好者。

凌晨四点，一个名为“海外情报搬运工”的博主，在微博上发出了一张截图，配上了一行激动到语无伦次的文字。

“兄弟们！出大事了！自己看图！我他妈疯了！！！”

图片是最新一期好莱坞权威杂志《综艺》（Variety）的电子版封面。

那标志性的红色刊头下，最醒目的位置，既不是某位好莱坞巨星的写真，也不是哪部漫威大片的预告。

而是一张极具视觉冲击力的剧照。

红蓝交织的混乱光影中，蔚和金克丝姐妹俩隔着一片火海遥遥对望，眼神里充满了决绝与悲伤。

剧照上方，一行硕大的加粗标题，如同惊雷般炸响在所有看到它的人眼中。

【AnAniatedRevotionfrotheEast！】

【一场来自东方的动画革命！】

这条微博在发出的短短十分钟内，评论和转发就双双破万。

“卧槽？！p的图吧？《综艺》封面？开什么国际玩笑！”

“不是p的！我去官网看了！是真的！真的是头版头条！我的天！”

“‘动画革命’？我没看错吧？好莱坞用这个词来形容我们的动画？这是太阳从西边出来了？”

“翻译翻译！快！文章里写了什么？夸我们了吗？怎么夸的？！”

很快，专业的翻译大神下场，将《综艺》那篇长篇专题报道的核心内容一字一句地翻译了出来。

文章的作者，是好莱E坞最资深的动画评论家之一。

他用一种近乎朝圣的口吻，剖析了《双城之战》在技术、美术、叙事上达到的惊人高度。

“……它用油画般的质感，打破了3d动画与2d手绘之间那道冰冷的墙壁。”

“每一个角色的微表情，都足以让那些耗资数亿美金的真人电影感到羞愧。”

“……它的叙事，是一首献给成年人的黑暗诗篇。它没有廉价的说教，没有非黑即白的角色，只有在命运的漩涡中挣扎的灵魂。”

“它证明了，游戏改编，可以成为艺术，而不是资本的灾难。”

“……我们必须承认，当我们的动画产业还在沉迷于续集和翻拍时，一家来自夏国的游戏公司，已经为全世界的动画人，指出了下一个十年的方向。”

“这场革命，已经开始。”

这篇报道，像一颗投入平静湖面的深水炸弹。

如果说《新闻联播》和《人民日报》的肯定，是来自“家长”的最高嘉奖，让无数夏国观众感到骄傲和自豪。

那么，来自好莱坞核心地带，来自这个全球娱乐产业最高殿堂的赞美，则彻底点燃了所有人心中的火焰。

那是一种被曾经仰望的对手，心悦诚服地承认“你牛逼”的极致爽感！

“爽！太特么爽了！我一个字一个字地看完了！这帮眼高于顶的美国佬，终于知道谁是爹了！”

“哈哈哈！‘让真人电影感到羞愧’！这句话我能吹一年！”

“游戏科学！林墨！永远的神！”

...

就在这股狂热情绪在国内发酵的同时，张晓雯也迎来了她职业生涯的巅峰时刻。

她那篇题为《当游戏遇见艺术：双城之战的文化现象解析》的深度报道，被数家主流媒体转载，引发了业内的广泛讨论。

文章中，她不仅分析了动画的成功，更深刻地探讨了林墨如何通过一系列作品，

将被污名化了二十年的游戏，一步步拉回主流视野，并使其成为文化输出的先锋。

这篇文章，为她赢得了本年度“夏国最佳娱乐记者”的提名。

当她收到提名通知的邮件时，这位一向冷静干练的女记者，第一次在办公室里，对着电脑屏幕，红了眼眶。

她想起了那个夜晚，自己是如何在最后一刻，打电话给总编，坚持要撤掉那篇充满偏见的稿子。

那个决定，不仅拯救了《娱乐周刊》的声誉，也成就了她自己。

而这一切，都源于那个叫林墨的男人，和他的作品。

国内的狂欢还在继续，国际上的声浪却一波高过一波。

继《综艺》之后，英国的bbc，美国的，这些全球顶级的媒体巨头，仿佛约好了一般，纷纷制作了关于《双城之战》的专题节目。

bbc的节目里，一位白发苍苍的文化学者，对着镜头，表情严肃。

“我们不能再用旧眼光看待夏国的文化产业了。《双城之战》的出现，不是一个偶然。“

“它背后，是一个国家文化自信的崛起，是新一代创作人，开始用世界性的语言，讲述他们自己的故事。”

的画面里，主持人连线了一位硅谷的技术专家，探讨动画中运用的“三渲二”技术。

“……可以这么说，‘游戏科学’在动画渲染领域的算法，已经走在了世界的最前列。”

“他们解决了很多连皮克斯和迪士尼都未能完美解决的技术难题。”

这些节目，让林墨和“游戏科学”的名字，第一次如此密集地出现在全球观众的视野中。