“民谣啊”黄智健同样点了点头：“那就难怪了，你要是做民谣的话那还真要动用全真乐队，idi做不出民谣的那种味道和特点。不过那你可就要准备多花钱了。”

黄智健这话，一语道破叶梓决定使用全真乐队来录制这张专辑的最主要原因。

在唱片业，全真乐队录制的确已经失宠，但是这种方式并没有消失也绝不可能消失。在idi制作已经成为录制专辑的普遍手段之后，全真乐队录制摇身一变，反而变成了唱片业高端形态的一种。

就像叶梓这一次，他想花大价钱精心制作一张专辑或是一首歌曲，第一个想到的就是全真乐队录制。

这样的情况看起来很有点搞笑，其实不然，同样是有原因的。

虽然idi已经在专辑制作当中普及使用，到了后世，各种电脑上使用的宿主软件的出现使得idi制作更加方便更加快捷，稍微了解一点音乐方面的知识就能尝试着进行编曲制作，无限拉低了音乐制作的准入门槛儿，idi更是在音乐制作当中无处不在，但是真乐器的录制始终还是必不可少的。至少像吉他、小提琴、大提琴、以及民乐等等基本上就没有人会使用合成器或是音源、音色库里的拟真音色，即使是采样音色也不行。哪怕到了后世，音色库里的音色跟真乐器的音色已经毫无二致，也没有几个音乐人会完全摒弃真乐器的使用。

这是因为idi制作纵有千般好处万般优点，但是有一样东西它是始终比不上全真乐队的，那就是真人使用真乐器进行演奏的那种“真实”的感觉。而这种“真实”的感觉对于音乐本身来说，那是无可替代的东西，拟真的idi使用越多，这种“真实”就显得越发珍贵，越发高端。

还是举个例子来说。

比如吉他，后世的idi制作不仅可以将乐谱和指法制作得分毫不差，甚至可以通过对每一个音符的前后位置、音量大小、音色变化、节奏转变等等的微调，来模拟乐手真实的演奏情况。

这已经很厉害了吧

但是模拟得再像，使用idi制作出来的吉他演奏仍然还是假的，仍然带着一种明显的电子味道、数码味道，就是没有真人演奏出来的吉他那样的自然，那样的真实，那样的毫无破绽这里仅指真假之间的感觉，而非演奏技巧。它绝不会像真人演奏的时候出现那么多“意外”情况，即使使用了最先进的技术可以稍微模糊一点这两者之间的那条界限，不过资深的歌手、乐手、音乐人、录音师等等还是能够一听就听出来，它只能“欺骗”一下普通人的耳朵。就算是没有经过正规声乐、器乐训练的普通人，如果是热爱音乐常听各种不同种类歌曲乐曲的话，他们同样也能分辨出来，只是有可能无法分辨得那么清楚而已。

这样的区别放在常见的o歌曲、也就是我们所说的流行歌曲当中并没有太大的影响，大量idi的使用已经成为这种歌曲类型最常见的制作方法，这种类型也需要使用idi来更加丰富歌曲的色彩，同时简化制作程序和步骤，这是歌曲工业化商品化生产的必然需要。但是放在民谣、摇滚、爵士这些类型的歌曲当中，过多的大量的idi使用就是一种有百害无一益的事情了。

拿民谣来说，作为一种极其讲究“纯粹、自然”的歌曲类型，大量使用idi制作这种拟真的快捷手段，那就完全无法体现民谣的这种特点。

所以一听到叶梓说要做民谣，黄智健马上就反应了过来。不过随即，黄智健更加疑惑了。

“小叶子，你上一张专辑做的那种o类型不是很好嘛，歌迷们都很喜欢，专辑卖得也这么好，怎么突然想起来要做民谣了小叶子，在华夏做民谣这可是吃力不讨好的事情，华夏的民谣氛围啧啧，难说得很啊。”

黄智健说的是事实。

叶梓并没有详细解释，只是反问了一句。

“老黄，那你为什么一直盯着摇滚不放呢不要告诉我你写不了唱不了我那种o歌曲。你是怎么想的，我就是怎么想的。”

这一次，黄智健笑了，极其开心的笑了。

“行，你既然这样说那我肯定支持你，你是想找我们帮你录制全真乐队是吧什么时候进棚你随时通知我，这活儿我们乐队接了。”拍了拍叶梓的肩膀，黄智健很干脆的说道。

“可能明天就要开始，先录一首。”叶梓也不客气。

“好，那我们明天一早就过来，你把谱子什么的都准备好，我们争取一天搞定。”黄智健点了点头。

“不过小叶子，我这里有一个条件你也得答应我才行。”

第八百十六章黄智健的条件

黄智健提出的条件并不算高，他希望叶梓能够抽出时间为他们录制一张专辑，同时和他一起担任这张专辑的监制。作为回报或者说交换条件，黄智健当场作出承诺，“白玉兰乐队”愿意免费承担叶梓第二张专辑里所有全真乐队的录制工作。

这对叶梓当然是件好事，按照两者之间的价差，黄智健明显是吃亏了的。这里是申城而不是香江，叶梓的录音和监制叫不起那么高的价格，但是“白玉兰乐队”的每一位成员在录音棚里的叫价却都是申城最高的等级，尤其是黄智健的电吉他，叫价至少1000一轨，核算下来怎么算都是叶梓占了大便宜。不过对于黄智健来说，他非常愿意用这样的优惠条件换来叶梓的出手相助，而且这个决定是他们“白玉兰乐队”所有成员集体同意的。

以黄智健为首的“白玉兰乐队”成立至今已有三年时间，在此之前的雏形阶段还有两年，主音吉他手兼主唱黄智健是唯一一位从乐队雏形时期留到现在的“老人”，他对这支乐队的感情很深。五年来，乐队已经陆陆续续创作发表了六七首作品，每一首都受到了申城歌迷的喜爱和欢迎，乐队的知名度也日渐提升。发展到现在这个阶段，乐队的整体风格已经完全确立并且稳定了下来，的确也是到了应该出版一张专辑的时候了。

为了这个目的，黄智健和几位乐队成员从今年年初就开始了专辑的准备工作。

目前，十五首备选曲目已经准备完毕，最终会挑选十首歌曲组成这张专辑；15万元资金也已经全部筹集到位，他们准备花费10万元在专辑录制方面，5万元在tv拍摄方面，宣传资金将会另行筹募。为了这次专辑的录制，黄智健和乐队键盘手“小铃铛”都是“大开杀戒”，他们俩都将自己的编曲费用提高了一倍，黄智健更是将自己的作曲费用直接飙升了两倍有余，这才能在较短的时间里全部筹集录制这张专辑所需的资金。

万事俱备之后，他们想到了录音师方面。

以前录制作品小样的时候可以随便先做起来，不用考虑太多质量方面的问题。现在要认真制作专辑了，如果没有一个好的录音师，录音质量达不到自己的要求，专辑就算最终录制出来那也是一件令人糟心的事情。

路征老师是他们第一个考虑并且接触的录音师，今年三四月份，黄智健就为此事专门拜访了路征老师，不过路老师考虑了一番之后还是婉拒了黄智健的请求。路老师坦承摇滚歌曲的录制并不是他擅长的领域，他不想因为自己的原因耽误了这张专辑的录音质量。

黄智健非常感谢路征老师的坦诚和他的气度人品，但是这样一来他就有点抓瞎了。路征老师不愿